Aubrey Beardsley
- 2540
- 786
- Mr. Reginald Lindgren
Quem era Aubrey Beardsley?
Aubrey Beardsley (1872-1898) era um pintor e ilustrador britânico conhecido por ser o principal expoente do esteticismo, depois de Oscar Wilde; Naquela época, ele se tornara o jovem artista mais famoso da Inglaterra.
Seu estilo evoluiu drasticamente, das influências do renascimento medieval, com elementos pré -rrafaelitas, através de japonês até o início do Art Nouveau. A mistura de várias influências tem sido considerada uma das melhores obras de sua carreira curta e prolífica.
Beardsley tem sido considerado um dos artistas mais controversos da arte moderna, famosos por suas imagens sombrias e eróticas. Seus trabalhos assumiram um escândalo na época e despertaram uma admiração incrível.
Embora ele tenha alcançado sucesso aos 20 anos, sua carreira artística foi truncada por sua morte precoce.
Biografia de Aubrey Beardsley
Primeiros anos
Aubrey Beardsley nasceu em 21 de agosto de 1872 em Brighton, Inglaterra. Seu pai, Vincent Beardsley, era uma família rica, mas depois de um tempo ele perdeu a posição, então ele foi forçado a encontrar um emprego.
Sua mãe, Ellen Beardle, também veio de uma família acomodada na sociedade; Ela era pianista e silhuetas pintor. Possivelmente para ela, Aubrey teve uma inclinação para a arte.
Ele também sentiu uma paixão pela música, que continuou ao longo de sua vida e em que trabalhou por um tempo. Aos 7 anos, eles diagnosticaram a tuberculose e tiveram que ser enviados à escola de Sussex para recuperar sua força respiratória.
Em 1883, seu pai aceitou uma posição em Londres, onde Audrey e sua irmã Mabel foram incentivados a dar recitais de piano para ganhar dinheiro extra. Aubrey e sua irmã tocaram em vários shows na cidade e eram conhecidos como fenômenos musicais.
Estudos
Em janeiro de 1885, ele começou a frequentar o ensino médio de Brighton, Hove e Sussex, onde estava nos próximos quatro anos. Seus primeiros poemas, desenhos e desenhos animados apareceram impressos na revista da escola.
Em 1888, Beardsley obteve um emprego no escritório de um arquiteto e depois outro em uma companhia de seguros, conhecida como A vida do guardião e o fogo.
Beardsley, um seguidor fiel do artista inglês Edward Burne-Jones, pensou que poderia facilmente se aproximar do artista. E, de fato, ele conseguiu fazer Burne-Jones ver uma amostra de seu trabalho.
Burne-Jones se tornou seu mentor, enquanto em paralelo ele trabalhava como funcionário para ganhar a vida. Burne-Jones o levou a participar das aulas noturnas na Westminster Art School por vários meses, sendo sua única instrução profissional.
Pode atendê -lo: projeto feito à mãoCarreira
Em 1892, um vendedor de livros chamado Frederick Evans recomendou Beardsley ao editor J.M. Dent como ilustrador de seu próximo livro. Dent estava procurando um ilustrador imaginativo o suficiente, capaz de realizar vários designs diferentes.
Depois que Beardsley lhe enviou um espécime de teste, Dent o contratou imediatamente. No início do projeto, Beardsley começou com grande entusiasmo reproduzindo um desenho após o outro; No entanto, ele começou a se desviar da história, causando desacordo para amarrar.
Beardsley começou a trabalhar em ilustrações que se lembravam da arte de Burne-Jones. Nesse mesmo ano, ele viajou para Paris, onde descobriu a arte dos pôsteres do pintor francês Henri de Toulouse-Lautrec e da moda parisiense das impressões japonesas, que foram de grande influência em seu próprio estilo.
Em 1893, dois dos trabalhos de Dent foram publicados ao fazer Beardsley o jovem artista mais famoso da Inglaterra. O "boom de Beardsley" começou quando apareceu no artigo principal de O estúdio, Em uma publicação de arte em Londres.
A partir dessa publicação, o escritor irlandês Oscar Wilde pensou em trabalhar com Beardsley depois de ver suas ilustrações. Wilde o convidou para ilustrar seu trabalho reconhecido Salome.
Uma das ilustrações de "Salome"Oscar Wilde Scandal
Depois das ilustrações para Salome, Beardsley estava intimamente ligado a Oscar Wilde na mente do público, que foi prejudicial a Beardsley devido à prisão do escritor pelo escândalo sexual.
Embora o ilustrador não tivesse conexões imediatas com os eventos, O livro amarelo (publicação literária trimestral) expulsaram Beardsley devido a seus vínculos com Wilde. Depois disso, a carreira de Beardsley na revista foi praticamente perdida.
De lá, ele se juntou ao editor e colaborador de O livro amarelo, Leonard Smithers, para criar um jornal rival chamado A revista Savoy, que se tornou diretor de arte. Ao mesmo tempo, ele continuou a fazer desenhos animados satíricos e políticos.
Últimos anos
Em janeiro de 1896, Beardsley sofreu uma ligeira hemorragia por tuberculose. Embora ele tenha enfraquecido ainda mais após essa recaída, ele começou a trabalhar em suas ilustrações para O estupro da fechadura, Um longo poema narrativo do inglês Alexander Pope.
Esses desenhos profundamente complexos com um estilo rochoso claro do século 18, alguns de seus melhores empregos são considerados.
Uma das ilustrações de "o estupro da fechadura"O trabalho do poeta inglês foi publicado no mesmo ano, enquanto Beardsley trabalhava em um livro erótico intitulado Lysistrata.
Em dezembro de 1896, Beardsley sofreu uma violenta hemorragia enquanto caminhava com sua mãe em Bostocombe. Então, ele se mudou para a cidade vizinha de Bournemouth para viver em um clima mais temperado. Em 1895, Beardsley se tornou catolicismo.
Pode atendê -lo: compositores guatemaltecosO ilustrador escreveu para Leonard Smithers implorando para ele destruir todas as cópias de Lysistrata, Além de qualquer outro desenho obsceno. Felizmente, Smithers ignorou o pedido de Beardsley.
Morte
Beardsley mudou -se para a Riviera Francesa, onde morreu em 16 de março de 1898, aos 25 anos.
Contribuições
Esteticismo
O movimento estético começou como um impulso de reforma na Grã -Bretanha nas mãos de um grupo radical de designers e artistas na década de 1860. O movimento permaneceu em expansão nas próximas duas décadas, precisamente quando Beardsley começou no mundo das ilustrações.
Beardsley pertencia ao movimento, sendo um de seus representantes mais fiéis. Os esteticistas se concentraram mais no "esteticamente bonito", em vez do profundo significado das obras, como temas sócio -políticos.
Apoio do movimento japonês
Quando Beardsley viajou para Paris, ele ficou impregnado com esse estilo em voga, especialmente para os impressionistas. Beardsley sentiu -se seduzido pelo estilo e impressões japonesas, então ele o adotou em suas ilustrações.
Não apenas Beardsley foi influenciado, a maioria dos membros do movimento estético mostrou em seus trabalhos o estilo japonês, e a prova disso foram as gravuras na madeira japonesa que se tornaram populares na Grã -Bretanha.
Art Nouveau pioneiro
As artes gráficas floresceram com o Art Nouveau, graças às novas tecnologias de impressão e litografia de cores que permitiram a produção em massa de pôsteres de cores. Beardsley era o líder desse movimento na Grã -Bretanha e o máximo em artes gráficas.
Um grupo de artistas - entre aqueles que eram Aubrey Beardsley - se comprometeu com o estilo. Trabalhos em preto e branco, linhas fluidas e carga erótica, eram características do Art Nouveau.
Tocam
"Como Tristán bebeu da bebida do amor"
Esta ilustração foi feita entre 1893 e 1894 para Le Morte d'Arthur, do inglês Thomas Malory. A imagem refere -se à trágica história de amor de Tristán e Isolda. Beardsley representa o casal como figuras andróginas.
O casal é apresentado em um pilar decorativo que separa a composição. As flores emolduradas adornam a vantagem e parecem prontas para explorar, o que sugere a maturidade ou talvez o florescimento de algo sinistro.
Pode servir você: os 35 guitarristas mais famosos da históriaFoi considerado a primeira obra -prima de Beardsley, atribuindo um estilo único carregado com padrões florais medievais, romance pré -rude e temas sombrios de sexo e morte.
"A saia do pavão"
"A saia do pavão" é uma ilustração de 1893. Seu desenho original de caneta e tinta foi reproduzido como uma gravura de madeira na primeira edição em inglês de Salome, de Oscar Wilde.
A ilustração mostra uma vista posterior do quarto de uma mulher (Salomé), vestida com uma longa túnica real com um verdadeiro padrão de penas de peru, assim como a touca. Outras penas de pavão longas cobrem suas costas.
Salome está virando à direita para conversar com "The Young Syrian", mencionado no trabalho, com joelhos masculinos cheios de cabelos, penteado elaborado e túnica plissada.
A intenção de Beardsley era desafiar os conceitos vitorianos de sexualidade e papéis de gênero. A noção da nova mulher é representada em sua impressionante saia de peru real, ao contrário da noção vitoriana de subordinada, subordinada e discreta.
Particularmente neste trabalho, as linhas fluidas demonstram a característica fundamental de Art Nouveau.
"A mulher na lua" (capa de Salome)
"The Woman on the Moon" é 1894, criado especialmente para Salome. A ilustração é baseada em um homem nu que tenta proteger outra túnica, que olha para a lua no horizonte.
Na versão de Wilde, ambos os personagens são vítimas de um amor não correspondido. Neste trabalho, Beardsley brinca com a idéia de representar o homem da lua como o autor, Wilde, que controla os personagens. O desenho animado do rosto lunar é gordo, semelhante a outros retratos zombeteiros criados pelo ilustrador.
Como em outros trabalhos, os destaques de Beardsley neste.
Referências
- Aubrey Beardsley, Portal Normal do Museu Rockwell (N.d.). Retirado da IllustrationHistory.org
- Aubrey Beardsley, editores de Encyclopedia Britannica (N.d.). Tirado de Britannica.com
- Aubrey Beardsley, Wikipedia em inglês (n.d.). Tirado da Wikipedia.org
- Aubrey Beardsley: Dandy do esteticismo, Portal Knoji (2012). Retirado da Arthistoria.Knoji.com