Tipos de desenho artístico

O Tipos de desenho artístico Eles surgiram em resposta à necessidade de os seres humanos para representar as emoções, idéias, histórias, objetos, pessoas e momentos através da arte.

O desenho artístico é uma maneira de expressar o que é percebido pelos sentidos; Pode ocorrer de maneira representativa ou abstrata. Isso foi desenvolvido por milhares de anos e numerosos são os expoentes artísticos reconhecidos que existiram ao longo da história.

Os tipos de desenhos se destacam em todas as correntes e estilos do mesmo, pois são constantes na expressão artística; Apesar de todas as várias origens culturais e várias vezes que a arte viveu.

Por exemplo, desenho artístico encontrado em Leonardo da Vinci um de seus representantes mais reconhecidos. Da Vinci, retratos e paisagens são conhecidos, mas também esboços de máquinas, planos, entre outros; agrupando em seus trabalhos até no desenho técnico.

Tipos de desenho artístico e suas características

Paisagens

"Jarrón com girassóis", de Vincent van Gogh

Este tipo de desenho nasce por volta do século XV. Acredita -se que um dos pioneiros nesse tipo de desenho foi Jacopo Bellini, dos quais vários cadernos com esboços de paisagem foram encontrados.

A partir de então, grandes expoentes do gênero surgiram apenas com paisagens. Alguns como Domenichino, Claude Lorrain e Nicolas Poussin, misturaram as paisagens com temas mitológicos e clássicos.

Os expoentes mais conhecidos do gênero foram Camille Corot e Van Gogh.

Chique

Gustave Moreau Chimera, 1884

No gênero de fantasia, um grande número de expoentes se reuniu, para mostrar temas visionários e surreais para o tempo em que eram (entre o século XVI e XVII)).

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Cenas como as cavernas de Rafael, alegóricas de cenas camponesas, entre outras. Esse gênero surreal mesmo no século XIX encontrou um representante digno no francês Gustave Moreau.

Ilustrações

Ilustração da estrutura do inferno de Sandro Botticelli baseado na comédia divina de Dante

Nesse gênero, o artista é capaz de representar através do desenho, a cena que um escritor narrou em algum texto.

Nesse sentido, há expoentes que deram imagens aos textos mais famosos, para dar ao leitor uma explicação melhor. Um grande representante foi Botticelli quando ele pintou a comédia divina de Dante.

Desenhos animados

Cartoon de Victor Hugo por Victorin Honoré Daumier

Este gênero está intimamente ligado ao gênero de ilustrações. Dizem que tem a ver com a representação exagerada das características visuais de uma pessoa ou situação.

O desenho animado final aponta para Annibale Carracci, como seu criador entre os séculos XV e XVI.

Um grande expoente foi Leonardo da Vinci, embora alguns afirmam que o melhor de todos os tempos era Honoe Daumier.

Bodigones

O trabalho de Jan van Huysum

Este gênero é identificado pela representação da natureza morta. Objetos como frutas, flores, entre outros. Aqui o uso de sombras é tratado para criar realismo.

Alguns de seus expoentes foram reconhecidos não como cartunistas, mas como pintores, porque as diferenças entre ambas as técnicas são muito pequenas.

Essas representações artísticas são reconhecidas desde o século XVII. Um de seus principais expoentes foi Jan van Huysum.

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Fotos

Retrato feito por Pisanello no século XV

Neste gênero, a representação dos perfis é estimada. Para alcançar melhores acabamentos, os retratistas usaram o uso de chalks coloridos.

Os retratos encontraram grande boom para o século XV, sendo seus principais expoentes Pisanello, Jan Van Eyck ou Durer.

O último foi aquele que imortalizou o imperador Maximiliano. A evolução deste gênero incorporou o uso de giz de cera colorido no início do século XX.

Hiper -realismo

Hiper -realismo. Fonte: René Cheng, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

É uma evolução do fotorrealismo. É um tipo de desenho artístico que emergiu nos Estados Unidos no final dos anos 60 do século passado em que o artista procura capturar com o maior realismo possível uma realidade.

O objetivo é combinar ou até superar o que está incorporado em uma fotografia, então a técnica requer um mestrado ao alcance de muito poucos. 

Alguns referentes desse tipo de pintura são Richard Estes, Chuck Close, Ralph Goings, John Baeder ou Don Eddy.

Graffiti

Parca, Banksy

Desenho artístico criado com aerossóis em murais ou outros elementos do ambiente urbano (terra, escada, persianas, cancelamentos, etc.). São obras, em geral, grande e grande em escala.

Desde a sua criação, gerou grandes controvérsias, porque em muitos setores é considerado um vandalismo e não uma obra artística.

Alguns dos grafites mais conhecidos são Banksy, Zephyr, Taps & Moses, Lee Quiñones ou Kenny Scharf.