Arte contemporânea

Explicamos o que é a arte contemporânea, sua origem histórica, características, tipos e damos vários exemplos de representantes e seus trabalhos

Uma obra de arte contemporânea

Qual é a arte contemporânea?

Ele arte contemporânea É aquele que nos refere aos trabalhos criados por artistas que vivem nesse mesmo tempo, ou seja, consiste em peças, instalações e propostas feitas por artistas vivos.

El arte contemporáneo es, por tanto, un reflejo de problemáticas, preocupaciones, ideas y opiniones actuales, que van cambiando y mezclándose en un mundo donde una de sus características principales es la globalización, que implica que los procesos y los cambios tienen un impacto en todo o mundo.

Os artistas contemporâneos usam várias tecnologias, técnicas e disciplinas para explorar os tópicos de interesse e comunicar uma mensagem ao público, que às vezes é codificado, por isso é necessário saber mais sobre o contexto para poder entendê -lo melhor.

Se expandirmos um pouco mais a definição de arte contemporânea, pode ser estabelecida que inclui certos trabalhos que ocorreram entre o final do século XX e início do século XXI.

Origem da arte contemporânea

A arte contemporânea se originou um pouco depois da arte moderna, que ocorreu entre o final do século XIX e início do século XX. Mas o modernismo não apenas se refere a um período de produção artístico, mas a um estilo específico que o distingue de outros momentos, correntes e movimentos.

De algumas abordagens, o objetivo da arte moderna era desafiar a natureza das obras de arte e abordar a produção artística com técnicas inovadoras, opondo -se à arte acadêmica. A chave na arte moderna foi a experimentação.

Quando a arte contemporânea surge, a experimentação levou ainda mais longe, levando a questionar a definição de arte e se tornar uma ferramenta para fazer comentários de um tipo social, cultural e político, acompanhado por apoios novos e muito diferentes para os já vistos em períodos anteriores.

Inicialmente, a arte contemporânea se desenvolveu ao lado da arte moderna, mas atualmente são vistos como movimentos diferentes. Desde 1910, a Sociedade de Arte Contemporânea foi criada e, a partir dos anos 30, diferentes instituições que usaram o termo foram abertas.

O estilo contemporâneo tornou -se um estilo que progrediu e transformando, adicionando abordagens diferentes ao seu estudo e várias correntes de pensamento.

Características da arte contemporânea

- A arte contemporânea não pode ser definida ao mencionar uma única característica e este é um dos seus principais recursos.

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- A inovação é essencial para esse estilo artístico, porque busca posicionar novas formas, formatos e técnicas artísticos são combinados e as idéias são implementadas para encontrar novos tipos de arte e suporte.

- Novos materiais são usados, usando objetos inesperados que não eram considerados em potencial para serem incluídos em uma obra de arte.

- É experimentado com novas cores e texturas, como foi feito durante o estágio modernista. Temas também são muito diversos.

- As técnicas se tornam outro motivo para explorar e inovar. Ferramentas e técnicas convencionais podem ser usadas, que combinadas com processos experimentais geram resultados muito diferentes a cada vez.

Tipos de arte contemporânea

Pintar

O pintar Contemporâneo é uma combinação de estilos abstratos e figurativos. Os métodos tradicionais são implementados, procurando novos efeitos. É comum trabalhar em algodão, linho, metal ou madeira e que acrílico ou óleos são usados. Existem alguns artistas, como Anselm Kiefer, que também adicionam objetos que estão resgatando, o que dá outra dimensão para funcionar.

Escultura

O escultura No estilo contemporâneo, é uma forma de arte que recupera os materiais usados ​​desde os tempos antigos, como mármore, madeira ou metais diferentes. Ao mesmo tempo, novos materiais foram incorporados que permitem experimentar idéias diferentes, como plexiglaás ou fibra de vidro. Algumas das esculturas contemporâneas entram na categoria de hiper -realistas, pois reproduzem figuras humanas como se fossem seres reais.

Desenho

Ele desenho Ele se libertou dos laços acadêmicos desde a chegada do modernismo, então o estilo contemporâneo continuou a experimentar com essa forma de arte e foi combinado com diferentes suportes. Existem cartunistas contemporâneos muito reconhecidos, que dedicaram sua carreira a essa disciplina, deixando de lado a idéia antiga de que desenhar era uma arte menor.

Gravado

Ele Gravado É um tipo de arte contemporânea que permite que os trabalhos sejam distribuídos significativamente, uma vez que seus preços são geralmente mais baixos, estar disponíveis para mais colecionadores. Técnicas de gravação foram mais aperfeiçoadas, o que permitiu a produção de obras de grande qualidade e cheias de detalhes.

Colagem

Ele colagem Ele evoluiu desde 1500, mas foi até o século XX que começou a ser considerado como uma forma de arte autêntica e depois ganhou um lugar entre formas de arte alta. Esse tipo de arte contemporânea cria imagens de materiais de segunda mão, dando origem a um novo idioma com múltiplas interpretações e possibilidades.

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Arte digital

Ele arte digital É baseado na forma tradicional de colagem, incorporando tecnologias digitais disponíveis e Programas que expandiram os limites da criação neste meio. Para essas peças, fotografias, toque digital -ups são usados ​​e, em imagens gerais, reutilizadas para criar uma mensagem ou uma nova imagem.

Fotografia

O Fotografia Pertence às belas artes por algum tempo, e com a chegada da arte contemporânea, foi reinventada. Hoje, os fotógrafos contemporâneos são uma parte essencial de várias exposições, além disso, essa disciplina ajuda outras pessoas a registrar peças que, por sua natureza, são efêmeras, como o caso do Desempenho.

Videarte

Ele Videoarte Lida contemporânea com histórias de contas através de imagens em movimento. Os artistas que experimentam com esse formato geralmente têm perfis multidisciplinares, ou seja, lidam com várias disciplinas e atividades que estão entrelaçadas. Existem também outros vídeos que se concentram exclusivamente no cinema.

Instalação

O instalação Consiste na montagem de peças tridimensionais com um ou mais objetos que formam uma proposta espacial com a qual às vezes é possível interagir. De certas perspectivas, é considerado um tipo de escultura contemporânea, e hoje é um estilo de arte contemporâneo muito popular.

Arte da terra

A arte da terra ou Arte da terra É um tipo de arte contemporânea em que o artista intervém ou interage com a paisagem, que deriva em um redesenho do ambiente. Pode ocorrer pequeno ou grande em escala e gerar um ótimo impacto visual para pessoas que viajam ou admiram essa paisagem.

Intervenção

O intervenção Consiste em agir em um ambiente urbano, convidando as pessoas a se envolverem com situações, assuntos, mensagens e problemas específicos que os artistas que intervêm -os pretendem propor. Intervenções podem ser feitas em todos os tipos de espaços urbanos, como edifícios, esculturas ou pontes. Esse tipo de arte contemporânea tem um impacto na maneira como as pessoas percebem seu próprio ambiente.

Desempenho

finalmente, o Desempenho É um estilo artístico contemporâneo que envolve aspectos cênicos, onde não há objetos específicos, mas eventos para observar. A obra de arte neste caso não é tangível, porque é um momento em que os espectadores podem testemunhar por um período e são efêmeros. Na performance, outras disciplinas como dança ou teatro geralmente intervêm.

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Representantes da arte contemporânea

Anselm Kiefer

Ele é um artista alemão que nasceu no final da Segunda Guerra Mundial, em 8 de março de 1945, ele é um dos representantes contemporâneos de pintura e escultura. Seu trabalho reflete em torno da Alemanha depois da guerra. Em suas obras, você pode encontrar uma fusão entre literatura, trabalho pictórico e escultural.

Trabalho -chave: Margarete, 1981.

Marina Abramović

Ele é um artista sérvio, pioneiro em Desempenho, que explorou desde 1970. Suas propostas envolvem aspectos emocionais, psicológicos, sociais, físicos e intelectuais.

Trabalho -chave: QUALQUERCho Hours sentado no MoMA, 2010.

Robert Smithson

Ele era um artista contemporâneo que fez contribuições fundamentais para a arte terrestre, então ele freqüentemente aparece em listagens relacionadas a esse tipo de arte. Seu trabalho foi inspirado por alguns pintores expressionistas e depois modificou seu trabalho em meados dos 60 anos, influenciado pelo movimento minimalista.

Trabalho -chave: Cais espiral, 1970. 

Cindy Sherman

Ele é um fotógrafo americano que nasceu em 1954 e trabalhou reinterpretando os códigos visuais de várias disciplinas e fazendo perguntas sobre a construção da identidade. Também está interessado em conceitos e idéias sobre a fama, gênero e cenas de ficção de classe B, representando várias personagens femininas. Seus trabalhos promoveram a conversa sobre feminismo e pós -modernismo.

Principais séries fotográficas: Fotos de filmes sem título, 1977-1980.

Nam June Paik

Era um vídeo artista nascido na Coréia do Sul, em 1933. Ele morreu em 2006. Ele é considerado o pai do Videoarte e teve um grande impacto na televisão e nas artes visuais. Durante sua carreira, ele estava interessado na composição e também na interpretação. Ele testemunhou a transformação do vídeo em uma forma de arte reconhecida.

Trabalho -chave: TV Buda, 1974.