Barroco

Três músicos, de Diego Velázquez

Qual é o barroco?

Ele Barroco Foi um movimento artístico que surgiu na Itália no século XVII e que influenciou profundamente a música, arquitetura, literatura, pintura e teatro. Estendeu por toda a Europa e colônias espanholas na América.

O barroco está intimamente relacionado à contra -formação e à luta da Igreja Católica e às monarquias absolutas contra as idéias de Martin Luther.

Do ponto de vista filosófico, seu centro de interesse é o indivíduo e as paixões irracionais que o afetam, como amor, decepção, medo da morte, etc.

Como estilo artístico, o barroco prefere linhas curvas, a sensação de movimento, sensualidade, ornamentação exuberante, trágica e dramática, patética, até as emoções escuras e até intensas.

Ele chegou ao fim em meados do século XVII, com a chegada do neoclassicismo. Na França, no entanto, tornou -se um rococó, um estilo semelhante ao barroco original.

Origem do barroco

O barroco nasceu na Itália no século XVII e se estendeu por toda a Europa e colônias espanholas na América.

O adjetivo "barroco" só começou a ser usado no final dos 18. Para tudo isso, em suma, isso não correspondia aos ideais de moderação, proporção e uniformidade do classicismo.

Eles teriam que gastar cerca de 100 anos mais para o termo perder seu significado pejorativo e designará um estilo artístico específico. Essa mudança se deve ao historiador Heinrich Wölfflin, que escreveu um dos livros mais importantes sobre o barroco, intitulado Renascença e barroco (1888).

A palavra "barroca" tem várias origens. Em português, serviu para designar as pérolas que não eram perfeitamente esféricas, mas desconsiderem, deformadas. No dialeto de Florentino, o termo "barochio" significa engano e também uma maneira de se expressar que é pesquisada, pedante, falsa.

Contexto histórico

O barroco não existiria se não fosse para o contador. E isso não existiria sem a reforma. Então, vamos começar do começo.

Reforma

Seu principal protagonista foi Martin Luther (1486-1546), um padre agostiniano nascido na Alemanha.

Lutero, como muitos outros cristãos da época, pensou que o papa e a hierarquia da igreja haviam sido corrompidos, isto é, eles não lutaram mais ou viveram de acordo com os valores e ideais cristãos, mas apenas para prazeres, dinheiro e político poder.

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Em 1517, ele decidiu pregar a porta da igreja do palácio de Wittenberg, sua “tese 95”, na qual seus pontos de vista tornaram o público e exigiram uma profunda reforma.

Mas Lutero não apenas pregou mudanças na hierarquia da igreja. Também propôs reformas filosóficas. Eu queria que os devotos cristãos e os padres vivessem sobriamente, ganhando a vida com trabalho duro e resolvendo seus negócios através da razão.

Da mesma forma, ele desaprovou as imagens dos santos e da Virgem, e levou seus ouvintes a ler o Bíblia Em vez de orar para as imagens.

Barroco e contra -reforma

A contra -reposição foi a resposta da Igreja Católica a Lutero e seus seguidores. Foi um grande movimento atacar protestantes de todos os flancos: teologia, política, artes plásticas, música e teatro.

Se Lutero pregou a sobriedade e a razão, o contra -desempenho defendeu e espalhou paixões humanas, o trágico e o dramático, o exagerado, o surpreendente, o ornamental.

Se Luther rejeitou as imagens em favor do texto bíblico, o contador e os monarcas católicos recrutaram os melhores artistas da época para criar inúmeras pinturas de temas bíblicos, santos ou retratos de monarcas.

E assim o barroco nasceu, um estilo artístico que, como veremos abaixo, é o veículo do contador -formista ideais.

Características barrocas

- Seu centro de atendimento é o indivíduo, as paixões que o motivam, devoção religiosa, amor, decepção, morte.

- Sua arte é especialmente direcionada para os estratos populares, que ele procura mover.

- A arte barroca é inexplicável sem a contra -reforma e o poder das monarquias absolutas. Portanto, até certo ponto, serve como um meio de propaganda contra as igrejas e príncipes protestantes.

- Prefere as ornamentes exuberantes e complexas com abundância de detalhes. Rejeitar o vazio.

- Na representação teatral, o barroco ama o espetacular, o majestoso, o surpreendente. Nesse sentido, os trabalhos do dramaturgo espanhol Pedro Calderón de la Barca eram famosos, cuja encenação fez todas as técnicas de efeitos especiais usadas na época.

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Barroca na pintura

"Las Meninas", de Diego Velásquez (1656-1657). Fonte: Diego Velázquez, Wikimedia Commons

Na pintura barroca, encontramos uma preferência pela sensação de movimento, por linhas curvas, contraturas, espirais e composição diagonal. A cor predomina no desenho, a pictórica no linear, a perspectiva em Scorzo e a profundidade no superficial.

Principais e pinturas principais

• Caravaggio (1571-1610): Emaus discípulos; A decapitação de San Juan Bautista; Vencedor de David Goliath.
• Diego Velázquez (1599-1660): As meninas; Triunfo de Baco; Spinners.
• Rembrandt (1606-1669): A rodada da noite; Betsabé com a carta de David; Lição de Anatomia; Auto -porto com dois círculos.
• Pedro Pablo Rubens (1577-1640): A descida da cruz; O jardim do amor; Julgamento de Paris.
• José de Ribera (1591-1652): Sileno bêbado; San Andrés; A mulher barbada.
• Anton van Dyck (1599-1641): Retrato de Carlos I Hunting; Carlos eu a cavalo.
• Johannes Vermeer (1632-1675): Militar e menina rindo; Senhora com dois senhores; Delft View.
• Artemisia gentileschi (1593-1653): Judit decapitando Holofernes.
• Annibale Carraci (1560-1609): Vênus, Adonis e Cupido; Apoteose de San Lorenzo.
• Guido Reni (1575-1642): Samson vitorioso; Rapture de Deyanira; Massacre inocente.

Barroco na literatura

Se durante o Renascimento, um espírito de otimismo e fé reinou na capacidade humana de progresso, com a chegada do barroco que a chama se apaga.

Os autores desse período se sentem decepcionados, eles acham que a vida humana é breve e incerta. Eles recorrem à ironia para expressar o sentimento de que os ideais não são atingíveis. Eles acreditam que a razão não é mais poderosa que as paixões, que realmente guiam o destino dos seres humanos.

Principais autores e seus trabalhos

• Miguel de Cervantes (1547-1616): Don Quijote de La Mancha; Romances exemplares.
• Francisco de Quevedo (1580-1645): História da vida de Buscón; Os sonhos; numerosos sonetos.
• Luis de Góngora (1561-1627): Pelifem e Galatea Fable; Solidão.
• Sr. Juana Inés de la Cruz (1648-1695): Resposta a Sor Filotea de la Cruz; O narcísico divino; numerosos sonetos.
• Félix Lope de Vega (1562-1635): Fuenteovejuna; O cachorro Hortelano; A nova arte de fazer comédias; O vilão em seu canto.  
• Pedro Calderón de la Barca (1600-1681): A vida é um sonho; O grande teatro do mundo.

Barroco em arquitetura

Fachada do prefeito de Plaza de Salamanca, feito por Alberto Churriguera entre 1728 e 1735. Fonte: Scarlati, Wikimedia Commons

É caracterizado pela preferência de plantas arquitetônicas ovais e pela busca pela sensação de movimento e sensualidade, bem como grandeza, drama e contraste.

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A linha curva, as ornamentações exuberantes e as estátuas de ouro predominam. Nas fachadas, alcança o efeito do dinamismo óptico devido a linhas e superfícies tensas, como pode ser visto nas construções de Borromini.

Principais obras arquitetônicas

Entre os trabalhos mais importantes do período barroco que ainda podem ser vistos hoje, podemos destacar:

• San Pedro Square (Roma)
• Palácio de Versalhes (Paris)
• Igreja de San Carlo Alle Quattro Fontane (Roma)
• Palacio de San Telmo (Sevilha)
• Palácio real de Amsterdã (Holanda)
• Dome da capela da folha sagrada (Turim)
• Prefeito de Plaza de Salamanca (Espanha)
• Basílica de Santa Maria della Salute (Veneza)
• Igreja de Sant'ivo Alla Sapienza (Roma)
• Casa del Rey de España (Bruxelas)

Barroca na música

O período barroco é um dos mais inovadores da história da música no oeste.

Ele deu à luz a ópera como a conhecemos hoje, principalmente devido ao trabalho do compositor italiano Claudio Monteverdi.

Neste momento, o oratório e a cantata também nasceram como novas formas vocais. E na música instrumental o show, a sonata e a suíte apareceram.

Em geral, a música barroca é caracterizada por seus fortes contrastes de som e seu amor pelo drama.

Principais compositores e seus trabalhos

• Johann Sebastian Bach (1685-1750): Paixão de acordo com San Juan; A chave bem -teneira; Paixão de acordo com San Mateo; A arte da fuga; numerosos shows, suítes e sonatas.
• Georg Friedrich Händel (1685-1689): O Messias; Música aquática; Música para Royal Fires of Artifícios; Rinaldo; Concerti Grossi.
• Antonio Vivaldi (1675-1741): As quatro estações; Inúmeros shows para violino, oboé, bandolim e guitarra.
• Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonatas para Clavincébalo.
• Jean Baptiste Lully (1632-1687): Os Burgués Gentilhombre; Alcceste; Therese.
• Arcangelo Corelli (1653-1713): numerosos violino e Concerti Grossi.
• Claudio Monteverdi (1567-1643): Orfeu; Madrigales.
• Henry Purcell (1659-95): Dido e Enéias; A rainha das fadas.

Referências

1. O barroco (s/f). Enciclopédia.com.
2. Taranilla, c.J. (2018). Breve História do Barroco. Madri: Nowtilus Editions.
3. 7 pintores barrocos essenciais (2020). Tirado do blog.Muscando.com.
4. Ruz comas, S. (S/F). As 4 características barrocas mais importantes. Tirado de P com.