História objectual da arte, características, representantes e obras

Ele arte objeto É um tipo de manifestação plástica na qual um objeto da vida cotidiana é incorporado à produção artística, substituindo assim a tela tradicional. Em outras palavras, é um trabalho artístico que é feito de um objeto comum, que pode ser de origem natural ou industrial.

Esses objetos podem ter sido adquiridos ou encontrados pelo artista, que decide como a essência principal e a utilidade de tais artefatos serão modificados. Os autores que decidem se expressar através dessa arte propõem que a pintura e a escultura usuais não servem mais para representar os eventos das sociedades individuais e atuais.

"The Source", o famoso urinário exibido por Marcel Duchamp. Fonte: Marcel Duchamp [Domínio Público]

A arte objetual, como a arte conceitual e todas as manifestações pós -modernas, é caracterizada por rejeitar movimentos artísticos do século XIX, por isso se afasta das representações tradicionais e é questionado sobre o estatuto existencial da obra como um objeto.

Essa arte também é caracterizada por substituir a iconografia tradicional pela teoria, por isso é necessário estabelecer uma série de manifestos artísticos para que os observadores possam entender adequadamente os preceitos propostos pelas novas tendências.

Ou seja, é necessário que artistas e críticos de arte façam uma série de textos onde se procure esclarecer o processo do fenômeno artístico objetivo.

Isso ocorre porque antes da chegada da arte contemporânea, as obras não precisavam de nenhuma explicação, pois representavam a realidade empírica; Com a chegada da arte abstrata e/ou conceitual, a figura de um especialista que explica o que o autor tentou capturar em seu trabalho é necessário.

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Origem e história

Os anos sessenta

Com a chegada dos anos sessenta, as artes plásticas decidiram abandonar o informalismo introvertido da década anterior, juntamente com os mais recentes elementos correspondentes a modelos de natureza romântica-idealista.

Com esse abandono de vislumbres tradicionais, surgiram novas convenções iconográficas e gramáticas visuais, o que causou uma floração de tendências representativas.

Pode-se estabelecer que em 1960 duas alternativas iniciais foram geradas em termos de manifestações artísticas: alguns artistas decidiram aprofundar as reformas do formato sintático, enquanto outros se dedicaram às dimensões semânticas e pragmáticas, subtraindo a importância da forma.

Ambas as correntes tinham em comum a rejeição das fronteiras institucionalizadas dos movimentos artísticos que foram herdados da tradição, especialmente para as disciplinas da pintura e escultura.

Inovação e novidade

A partir deste momento, os artistas não apenas procuraram quebrar tudo o que se estabeleceu, mas também pretendia procurar inovação contínua e fazer algo novo que não se assemelha às outras propostas.

Com a ascensão do capitalismo e da cultura pop, os artistas dos anos sessenta foram forçados a competir para fazer parte da novidade e das novas tendências, então eles precisavam experimentar objetos e elementos que eles nunca haviam se introduzido no mundo da arte.

Da mesma forma, embora o artista objetivo -ambos naquele momento, como no presente -lide a inovação e a aceitação do público, também deseja expressar seu descontentamento em relação aos diferentes problemas sociais do mundo pós -moderno.

Por exemplo, Marcel Duchamp, pioneiro da arte do objeto, decidiu colocar uma urina em uma exposição de arte, a fim de criticar a facilidade com que as massas, juntamente com os críticos, aceitaram qualquer coisa como se fosse uma obra de arte; Dessa forma, ele demonstrou como a arte havia perdido seu valor real.

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Caracteristicas

Como um gênero de pós -modernidade, o Object Art tem uma série de características que compartilha com a arte conceitual. Essas características são as seguintes:

-Objectual Art procura quebrar não apenas com representações tradicionais, mas também se livrar da tela e outros materiais do que era a arte do século XIX. Isso pretende provar outras expressões plásticas e estabelecer a perda de validade desses artefatos.

-Esse movimento permite que o uso de objetos cotidianos crie obras artísticas, das mais comuns às mais rejeitadas, como a urina de duchamp urinária. Da mesma forma, a essência desta arte está na maneira como os objetos evocam uma série de sensações que respondem à epistemma moderna e industrial no espectador.

-Outra característica fundamental desse tipo de tendência plástica consiste na "descida" da estética; Isto é, o objeto arte procura subtrair a beleza do objeto artístico para torná -lo algo mais grotesco e comum.

-Tente inserir novas sensibilidades e modalidades usando uma dialética entre objetos e sentidos subjetivos. Além disso, em muitos casos, o objeto cumpre uma função irônica ou artificial.

Representantes e obras

Marcel Duchamp e o Pronto

Ele Pronto É um conceito desenvolvido pelo próprio autor; No entanto, o próprio Duchamp garantiu que não havia encontrado uma maneira satisfatória de definir sua criação.

Em termos gerais, trata -se de criar obras de arte a partir da seleção de objetos; Isto é, o objeto se torna uma obra de arte no momento em que o artista o seleciona.

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Esses objetos selecionados devem ser visualmente indiferentes ao autor (eles devem recebê -los sem carga emocional), portanto há uma limitação em termos do número de Mades prontos que um artista pode fazer.

Quanto às obras de Marcel Duchamp sobre o estilo de objeto e Pronto, Os mais conhecidos são os intitulados Roda de bicicleta em um banquinho, Suporte de garrafa e é bem conhecido urinário, intitulado A fonte. Outro trabalho bem conhecido de Duchamp foi a ligação Peigne, que consistia em um pente de cachorro que tinha suas iniciais.

Francisco Brugnoli: o renomado artista de objetos latino -americanos

Francisco Burgnoli é um artista visual nascido em Santiago, Chile, que se destacou por suas propostas de objetos e pela realização de colagens. Ele é atualmente um dos representantes mais importantes desse gênero.

Brugnoli é reconhecido por seu trabalho intitulado Natureza azul, Embora também tenha outras manifestações importantes, como suas obras Comida e  Não confie.

Atualmente, a arte objetiva tem outros representantes mais jovens que ainda estão no desenvolvimento de sua proposta artística, como Francisca Aninat, Carlos Altamirano e Gonzalo Aguirre.

Referências

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