Arte bizantina

A arte bizantina desenvolvida no Império Bizantino, ou Império Romano do Oriente, entre os séculos IV e XV. A imagem é um fragmento de um mosaico no saguão da Catedral da Hagia Sophia em Istambul. Shuttersock

O que é arte bizantina?

Ele Arte bizantina É a manifestação artística desenvolvida no Império Romano do Oriente, também chamado Império Bizantino, entre os séculos IV e XV. Bizâncio, então refletido como Constantinopla, foi considerado o sucessor político do Império Romano e era um centro importante para as artes.

As imagens e representações criadas em pinturas e edifícios eram de um caráter bastante homogêneo em todo o império. Isso foi especialmente surpreendente, dada a grande extensão do território que ocupava.

As criações bizantinas se espalharam por todo o Império, desde sua criação até a captura turca de sua capital, Constantinopla, em 1453.

Quando o Império Romano foi dividido em dois (que causaram a criação do Império Romano do Oriente ou Bizantino), um grande número de representações cristãs foi criado como conseqüência deste. É isso que é conhecido como arte paleocristiana e foi a base fundamental da arte bizantina.

Características da arte bizantina

Razões

Embora a arte bizantina tenha tido alguma variação ao longo de sua existência, quase todas as obras artísticas estavam relacionadas a questões religiosas e à expressão da religião em todas as suas formas. Isso foi representado na passagem da teologia eclesiástica para imagens, através de pintura e mosaicos.

Essa uniformidade conceitual causou a pintura e a arquitetura bizantina se desenvolvessem de maneira muito semelhante durante a existência do império.

Além disso, a produção de peças do mesmo estilo tornou um estilo muito mais sofisticado, em comparação com outros estilos particulares da época.

Estilos preferidos

A arte bizantina medieval começou com a pintura de afrescos em grandes murais e com a implementação de mosaicos nas igrejas.

Esses trabalhos causaram tanta influência sobre os pintores da época, que o estilo artístico bizantino foi rapidamente adotado pelos pintores nas regiões artísticas mais influentes da Itália. Entre essas regiões, vale a pena destacar Ravena e Roma.

Além dos estilos tradicionais de afresco e mosaicos, havia outro estilo artístico amplamente usado em mosteiros: o ícone. Esses ícones eram figuras religiosas pintadas em painéis de madeira criados por iconógrafos em mosteiros.

Os ícones foram pintados representando cenas bíblicas, pois eram um instrumento para liturgia e oração.

Características clássicas

Uma das principais características para as quais a arte bizantina foi a influência da arte clássica que seus trabalhos tiveram. Pensa -se que o período bizantino marca uma redescoberta da estética clássica, que desempenhou um papel fundamental na arte renascentista alguns anos depois.

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No entanto, uma dessas características clássicas que a arte bizantina não se seguiu foi a capacidade dos artistas de representar a realidade, ou pelo menos tentar fazê -lo. Isso ocorreu devido ao seu caráter profundamente religioso e, nesse sentido, eles reprimiram deliberadamente qualquer imagem que estimulasse os sentidos.

Influência venegiana e influência no Renascença

Durante o início do século XI, uma série de diferenças entre o Império Bizantino e a cidade de Roma, que levou a uma mudança na tendência artística da época.

Algumas das grandes cidades italianas começaram a ser centros comerciais cruciais na Europa, o que os tornou lugares muito atraentes para morar. Muitos artistas deixaram Constantinopla para se mudar para cidades como Veneza.

As tendências artísticas da arte bizantina emigraram para o que seria a Itália mais tarde, junto com seus artistas. Lá, eles combinaram com idéias locais e promoveram um novo movimento, considerado por alguns críticos de arte como um "proto-draft". Esta foi a primeira etapa da arte renascentista, que começou, precisamente, na Itália.

Tinta bizantina

Muitos dos trabalhos criados na pintura bizantina foram figuras da Virgem Maria com a criança Jesus em seus braços. Foi um dos motivos religiosos mais repetidos na pintura, devido, como já dissemos, ao seu caráter profundamente cristão.

As figuras pintadas foram muito estilizadas e essa verticalidade também tinha um sentido religioso: a atitude correta do ser humano procurando Deus, em direção ao topo. Privilegiou o conteúdo no formulário.

Além disso, a Igreja, após longas sessões e discussões teológicas sobre a dupla natureza de Jesus (humana e divina) permitiu o desenvolvimento de uma arte pictórica cristã, que eliminou a sensualidade. Era um elemento com o qual ele queria se distanciar da arte pagã.

As diretrizes da igreja ajudaram, em parte, que a pintura bizantina era uniforme ao longo do tempo. 

Métodos principais

O período de arte bizantina teve dois estilos principais de pintura: aquelas pinturas criadas em murais e as pinturas criadas em cavaletes.

A maioria das pinturas murais da arte bizantina foi feita de madeira, usando cusic (pigmentos de cera como ligante) ou temperamento do ovo para colorir as imagens. Esses murais foram feitos, mais do que tudo, em igrejas e templos.

Eles eram apenas composições religiosas, tinham um caráter simbólico e cumpriram as características do estilo bizantino. Os artistas não procuraram representar claramente a imagem do ser humano, mas criar uma representação racional do que se pensava ser sua natureza.

À medida que a arte bizantina se desenvolveu em seus diferentes períodos, as poses das pessoas e suas expressões mudaram. Essas mudanças representam a evolução do estilo bizantino durante mais de mil anos de existência.

Os temas mais comuns pintados nos murais foram a Virgem Maria, a criança Jesus, a ressurreição, o último julgamento e a glória de Deus. Mas também os imperadores Constantine e Justinian.

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Entre as pinturas bizantinas mais proeminentes estão: os ícones de Santa Catalina de Sinaí, os murais dos mosteiros de Meteora e os afrescos dos Montes Altos.

Escultura bizantina

Muito poucas peças esculturais foram criadas durante o período bizantino. No entanto, a escultura foi usada em menor escala em algumas das pequenas criações significativas da época.

Por exemplo, pequenos relevos em materiais como marfim. Isso foi usado principalmente para decorar capas de livros, caixas contendo relíquias e outras obras de escala menor.

Embora não houvesse esculturas significativas em grande escala (o uso de mosaicos para decoração de arquitetura) foi preferido, as pessoas mais ricas solicitaram a criação de elementos esculpidos.

Isso aconteceu mais do que qualquer coisa em Constantinopla, a capital do império. Lá, a alta sociedade tinha pequenas obras de ouro, com alguns ornamentos de bordados. 

O talra de marfim mais comum.

Um dos exemplos mais proeminentes de escultura bizantina é o Asclepios Diptych, criado no século V e atualmente localizado no Museu da Cidade de Liverpool.

Mosaico bizantino

Os mosaicos são as obras artísticas mais destacadas do período bizantino. Esse estilo foi desenvolvido a partir das crenças cristãs da arte romana tardia; Foi considerado uma linguagem visual que expressou significativamente a união entre Cristo e sua igreja.

Os artistas bizantinos foram contratados pela igreja para visitar regiões longe de sua metrópole e criar mosaicos em relação à religião.

Como na pintura, o estilo dos mosaicos foi estabelecido em Constantinopla, mas espalhado por todo o território bizantino e em outras regiões européias.

Havia dois centros religiosos onde o mosaico bizantino se destacava mais. O primeiro é a catedral da Hagia Sophia. Enquanto esta catedral permanece hoje, muitos de seus trabalhos originais de mosaico foram perdidos com o tempo.

O segundo lugar onde os mosaicos destacaram é a Catedral de Ravas '. Esta catedral, localizada na Itália, mantém até hoje os mosaicos mais importantes criados durante o período bizantino.

Os mosaicos bizantinos caíram na história como uma das obras artísticas mais bonitas criadas pela humanidade.

Iconoclasia, evolução e declínio

Um dos períodos que mais afetaram a conservação dos mosaicos foram a iconoclasia que se espalhou na Europa. Foi uma crença social que deu importância à destruição de símbolos e outros elementos icônicos, para fins religiosos ou políticos.

O período de iconoclasta afetou a arte bizantina e foi representado em uma destruição maciça de obras de arte (particularmente murais e mosaicos) no século VII no século VIII. Durante esta fase, os mosaicos das figuras foram mal vistos pelas autoridades.

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Alguns mosaicos com ícones de ouro significativos foram substituídos por diferentes imagens. No entanto, no final do século 18, os mosaicos ressurgiram novamente e recuperaram sua importância na arte.

Nos períodos subsequentes, foi desenvolvido um novo estilo de mosaico, que se destacou para suas obras em miniatura. Eles eram trabalhos bastante difíceis de criar e seu principal objetivo foi a devoção pessoal. 

Desenhando a era da iconoclasta, houve dois momentos na história do Império Bizantino em que o mosaico sofreu um declínio. O primeiro foi no início do século XIII, quando Constantinopla foi saqueada por invasores.

Isso fez com que o mosaico cesse por quase 50 anos. Quando a cidade foi reconquistada em 1261, a catedral de Hagia Sophia foi restaurada e o mosaico brilhou novamente.

O segundo declínio desta arte foi o definitivo. Durante os últimos anos do Império Bizantino, no século XV, o Império não tinha mais a capacidade econômica de produzir obras caras, como os mosaicos. A partir desse período e após a conquista turca, as igrejas foram decoradas apenas com afrescos e murais.

Arquitetura bizantina

Arquitetura bizantina desenvolvida primeiro em sua capital, Constantinopla. Os arquitetos bizantinos foram baseados nas características da arquitetura romana, que por sua vez tiveram uma grande influência grega. O edifício romano que inspirou os arquitetos bizantinos era principalmente o templo.

Uma das contribuições mais importantes da arte bizantina para a arquitetura foi a planta grega de Cruz, adotada no tempo de Justiniano, no século IV no quarto.

Os edifícios mais proeminentes da arquitetura bizantina foram as igrejas e catedrais. Como pintura, escultura e mosaicos, a religião desempenhou um papel fundamental na arquitetura de Constantinopla.

Grandes catedrais (geralmente com quatro longos corredores) tinham uma cúpula imponente, que caracterizou as basílicas da época. Essas cúpulas foram apoiadas por várias peças arquitetônicas que permitiram sua estabilidade.

Eles estavam decorados com mármore, e as colunas tinham um caráter bastante ornamental, embora nas galerias eles apliquem seu uso como suporte. Além disso, eles foram decorados com mosaicos de grande escala e pinturas de parede.

A estrutura que melhor representa pela arte arquitetônica bizantina, que podemos até admirar hoje, é a catedral de Santa Sofía (Hagia Sophia), localizada em Istambul, Turquia.

A catedral representa a arte bizantina em quase todas as suas formas, e seu grande cúpio demonstra a imposição da capacidade arquitetônica do tempo.

Referências

1. Arte bizantina, Encyclopaedia britannica, 2018. Tirado de Britannica.com
2. Diptych, Encyclopaedia britannica, 2016. Tirado de Britannica.com
3. Arquitetura bizantina, Encyclopaedia britannica, 2009. Tirado de Britannica.com
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